Сенендедж и Бандар-Аббас присоединились к сети творческих городов ЮНЕСКО

Это новая возможность для городов Ирана, чтобы использовать мировой опыт и больше и лучше представить себя всему миру.

 

Сеть творческих городов ЮНЕСКО была создана в 2004 году для развития взаимоотношений между теми городами, которые использовали творчество как стратегический подход для городского устойчивого развития. Десятки городов, входящих в эту сеть, сотрудничают друг с другом для достижения совместной цели: ввод креативных и культурных индустрий в основу планов городского развития и активного международного сотрудничества

 

Присоединяясь к этой сети, города обязуются делиться своей позитивной деятельностью с частным и государственным секторами и гражданским обществом и сотрудничать с ними, чтобы способствовать созданию, производству и распространению культурных мероприятий, продуктов и услуг, а также развивать фокусы творчества и инноваций. Кроме того, улучшается доступ к культурной жизни и участие в ней, особенно для маргинальных и уязвимых групп и отдельных лиц, а культура и творчество полностью интегририруются в планы устойчивого развития. Сеть творческих городов ЮНЕСКО демонстрирует творческий потенциал своих членов в семи тематических областях: ручное ремесло, народное искусство, медиаискусство, кинематография, дизайн, гастрономия, литература и музыка.

 

Творческие города ЮНЕСКО содействуют устойчивому городскому развитию с творческим подходом на экономическом, культурном, социальном и экологическом уровнях, и города, которые рассматривают возможность участия в программе, должны обязаться активно продвигаться к достижении целей сети творческих городов ЮНЕСКО. Генеральный директор ЮНЕСКО Одри Азулай говорит: "Во всем мире каждый из этих городов считает культуру основой своей стратегии, а не ее продуктом. Это отвечает интересам политических и социальных инноваций и имеет важное значение для молодого поколения".

 

В докладе, опубликованном ЮНЕСКО в среду, 30 октября, по случаю Всемирного дня городов, два города Сенендедж и Бандар-Аббас представлены в качестве двух мировых творческих городов. В сеть творческих городов мира ранее были включены два города: Решт, как творческий город питания и Исфахан, как творческий город ремесел, а теперь эти четыре города Ирана привлекли особое внимание любителей культуры.

 

Курдистан - это красивая и привлекательная провинция, насыщенная изумительными пейзажами и художественным творчеством на западе Ирана, является территорией музыки и песни. В каждой области Курдистана есть сотни песен, колыбельных песен и стихотворений. Появление курдской музыки, как и других национальностей, началось с курдских легенд. Курдский эпос формирует преддверие курдского искусства. Мифы бывают в форме курдских песен. В курдской культуре они называются "Диванскими песнями".

 

Курды считают музыку частью своей жизни. В их жизни музыка имеет прочный и неразрывный корень. Так, в большинстве церемоний и ритуалов исполняют музыку, связанную с тем ритуалом. Многие считают, что музыка вдохновлена природой и что природа курдских районов разнообразна, и это разнообразие оказало большое влияние на курдскую музыку, которая более разнообразна, чем в других районах.

 

Музыка горных районов богата разнообразием ритмов. Курдистан, как горный район, ритмом своей музыки оказал самое большее влияние на иранскую музыку. Ритмы представленные в иранской музыке характерны и для курдских районов.

 

Курдская музыка используется в большинстве традиционных ритуалов, верховой езде и при трауре, поскольку музыка в курдской жизни имеет сильный и неразрывный корень.

 

Когда мы говорим о курдской музыке, мы имеем в виду музыку и песни на курдском языке, которые выражают их историю, культуру и убеждения. Смысл и содержание курдской музыки можно разделить на две части: песни, вдохновленные мифами, и рассказы о доблести и любви.

 

Курдские легенды - это то, на основе чего была сформирована курдская музыка. Легенды превратились в курдские и в большинстве случаев эпические песни. Песни на фоне героических и романтических историй также разделены на две части: героические песни о героизме и борьбе героя и романтические песни о любви между двумя людьми.

 

Курдская музыка имеет и другой стиль, как исполнение без инструментов. Как следует из названия, в этом стиле музыки используются только стихотворения и речь. В нем не используют никаких инструментов. Этот стиль музыки является ритмичным и исполняется в форме причитания. Стихи в этом стиле рассказывают о повседневных проблемах народа, таких как биографии людей или описание эмоциональных, художественных, экономических и политических проблем. Кроме того, в этих стихотворениях рассказывается о любви. Этот стиль музыки называется "Хура", и в каждой деревне есть свой Хура в соответствии со своими традициями и обычаями.

 

Жанры курдской музыки делятся на несколько категорий, среди которых можно указать на: "Бейт", используемая в войнах и героических событиях, «Черноглазый», которая поется в грустные времена; "Хура" – это очень красивая песня исполняемая во времена траура и переплетеная с эпосом, и "Heiran", которая является романтичной и сентиментальной музыкой. Но самый великолепный и самый большой курдский музыкальный жанр - это стиль "Горани", который включает в себя самую древнюю часть литературы курдской музыки. В общем, все формы курдской музыки также называются Горани.

 

Инструменты, используемые в курдской музыке, - это ударные: Даф, Дохол (Dohol) и тамбурин, духовые: дузла (дудочка), шемшал (флейта) и сорна, и струнные: тамбур, тар и каманча.

 

Шахрам Назери, Сохраб Пурназери, Кейхосро Пурназери, Насер Раззази, Хасан Зирак, Хасан Камкар и его дети, Халил Алинеджад и Кайхан Калхор - известные артисты иранской и курдской музыки.

 

Древняя история ручного ремесла имеет корень в древнем Иране. На протяжении истории от прошлого до настоящего времени она как-то выразилась в каждом периоде со времени блестания величественных дворцов и торговли на улицах, переулках и базарах до сегодняшнего дня. Эти тонкие чувства и эмоции иногда записывались на глиняной посуде, а иногда на камнях А созданные килимы (ковры ручной работы) и ковры Габбех, мотивы на тесьмах и тканях с техникой нанесения рисунка по калямкари в спокойной атмосфере  говорят с людьми, используя тайны и жесты.

 

Ремесленные изделия провинции Хормозган древней историей более 3500 лет являются наследием искусства южан с далеких времен до сегодняшних дней. В связи с этим провинцию Хормозган называют "раем ремесел". Эта отрасль искусства занимает особое место в культуре и традициях жителей провинции Хормозган. Например, традиционная вышивка считается одной из наиважнейших ремесленных отраслей в этом районе. Она - неотъемлемая часть традиционной одежды женщин и девушек в этом районе. Этот вопрос очень важен с учетом пограничного положения провинции и столкновения школьников с иностранными культурами, особенно в одеждах женщин. Кроме того, это указывает на то, что жители провинции Хормозган уделяют внимание на такие ремесленные изделии и сохранение традиционных и местных символов района.

 

Результаты исследования антропологов и исследователей искусства показывают, что кустарный промысел Бандар-Аббаса отражает богатые обычаи и культуру жителей провинции Хормозган. Кроме большого количества его отраслей, среди них можно видеть большое разнообразие в связи с климатом и расположением этой провинции рядом с морем. Самые важные изделия кустарного промысла в Хормозгане - это произведения из морепродуктов, таких как моллюски и т. д. Другая категория связана с такими отраслями, как осуществление рыболовного тура и кораблестроение, а другая отрасль относится к украшению традиционных одежд этого района. Такие отрасли, как вышивка с металлическими нитями, плетение с помощью нитей, вишивка биссером, набивка по ткани считаются другими кустарными промыслами города Бандар Аббас, которые распространены среди мастеров данного города.

 

Плетение циновки, традиционное гончарное производство и плетение килима являются популярными ремеслами на юге Ирана и в провинции Хормозган.

 

Изделия кустарного промысла в этом районе Ирана в основном употребляются на местном уровне, и более 90% из них производится женщинами из Хормозгана. 12 из 42 активных ремесленных отраслей - местные.

 

Кустарный промысел издавна был кормильцем сельских семей в Хормозгане. В этой провинции активно работают более 40 ремесленных мастерских и 68 тысяч индивидуальных домашних мастерских, в которых прямо и косвенно  привлечены к работе почти 100 тысяч работников.

 

Специальность по ручному ремеслу в университете Хормозгана и два направления в профессионально-технических училищах (ПТУ) в Минабе и Бандар-Аббасе  принимают студентов. В течение года проходят краткосрочные технические и профессиональные курсы.

 

Следует отметить, что 30% от ремесленных изделий в провинции экспортируются, и кроме трудоустройства, также предоставляется возможность экспортировать и расширять экономику с иностранными странами. Кроме того, изготовление парчи и килима также завоевали почетную печать ЮНЕСКО и 17 работ также были внесены в государственный список.  

 

Таким образом, можно сказать, что наиболее важной причиной сохранения и развития ремесел в провинции Хормозган, особенно в Бандар-Аббасе, является общий интерес народа к ремеслам и тесная связь этого искусства с повседневной жизнью народа, которая запечатлена в картинах красивого искусства, дает нам возможность наслаждаться ими.