Abbas Kiarostami: el sabor de la muerte y nada más

Las películas de Kiarostami representan al cine iraní en el mundo y son embajadoras de la cultura audiovisual y el arte del país persa. Incluso se puede decir que el primer nombre del cine de Irán a nivel mundial fue el de Kiarostami. Jean-Luc Godard, sobre este cineasta iraní dijo: "El cine comienza con David Griffith y termina con Abbas Kiarostami".

La noticia dolorosa de la muerte de Abbas Kiarostami, cineasta famoso iraní no solo entristeció a sus compatriotas en el país y en el extranjero, sino que afectó a muchos artistas del cine global. Todos los medios de comunicación del mundo hicieron eco de la noticia del fallecimiento de Kiarostami, recordaron sus películas y obras como preciosos tesoros del cine del mundo y se enfatizaron su falta irreparable en el séptimo arte.

La red de noticias europea Euronews puso entre sus titulares la noticia del fallecimiento de Kiarostami y lo recordó como un director con estilo internacional y el “padre del cine iraní”. Por su parte, el diario estadounidense New York Times publicó un informe detallado de Kiarostami y lo reconoció como un director “admirable” del cine iraní y el mundo. 

La agencia de noticias Associated Press, en un informe detallado sobre la muerte de Kiarostami, se refirió a este cineasta como "el  rostro  más famoso y director de cine iraní" y escribió: "Durante sus más de 40 años de  vida artística, ha producido decenas de películas. Su obra más famosa ´El sabor de la cereza´ ganó la Palma de oro en el Festival de Cannes. Una película que está llena de motivaciones de propia vida".

El director del cine estadounidense Martin Scorsese reaccionó a la noticia de la muerte de Kiarostami y le rindió homenaje. Scorsese, en una nota que puso en Hollywood Reporter, describió a Kiarostami como un verdadero caballero y “uno de nuestros mejores artistas”.

Al  respecto, el diario británico The Guardian, dijo que se trataba de un famoso director iraní incluido entre los directores del cine de vanguardia mundial. Este periódico que en 2003 incluyó el nombre de Kiarostami entre los directores no estadounidenses más famosos del mundo, sobre la noticia de  su muerte, publicó: "Murió Abbas Kiarostami, misterioso y elegante novelista y cineasta que estaba interesado en las relaciones humanas y situaba sus obras dentro y no fuera de la realidad”.

Los Programas de las Naciones Unidas en Irán, a través de la red social Twitter, escribió: "La familia de la ONU en Irán está profundamente triste por la muerte del prominente realizador Abbas Kiarostami".

Abbas Kiarostami nació el 21de junio de 1949 (21 de junio 1940) en Teherán (Irán).  Su primera experiencia artística fue la pintura y su arte se mantuvo hasta el final de la adolescencia,  A los 18 años de edad ganó un concurso de dibujo. Estudió pintura y diseño gráfico en la universidad y, para costearse su vida, trabajó como policía de tráfico.  Kiarostami durante muchos años trabajo como diseñador gráfico de cubiertas para libros, carteles y anuncios. Los años previos a la Revolución de Irán produjo alrededor de 150 anuncios publicitarios para la televisión. 

En 1969, cuando se inició la nueva ola del cine iraní, hizo la película “Gav” (Vaca) producida por Dariush Mehryuoei.  Ese mismo año ingresó en el Centro para el Desarrollo Intelectural de Niños y Jóvenes Adultos, donde creó una sección de cinematografía. Allí comenzó su carrera de cineasta.

Kiarostami es uno de los directores que permanecieron en Irán después de la Revolución Islámica y siempre ha declarado que la decisión de quedarse fue la decisión más importante de su carrera profesional. Muchos de sus compañeros cineastas abandonaron el país tras la revolución,  pero él se consideraba a sí mismo como "un árbol enraizado en la tierra". "Si lo trasladas de un lado a otro, el árbol no dará frutos. Si tuviese que dejar mi país, me pasaría lo mismo que al árbol", dijo hace algunos años.

Una de sus películas más famosos fue "El sabor de las cerezas" (1977) que fue aclamado por la crítica de realizadores. Ese mismo año, Kiarostami ganó la Palma de Oro en el Festival de Cannes y el premio a la mejor película extranjera de la Asociación de Críticos de Boston y recibió la admiración de todo el mundo. La revista Time, en 2004, catalogó su filme “El sabor de las cerezas” como una de las 10 mejores películas de la historia de Cannes.   

Kiarostami participó en muchos festivales de cine como jurado. También incursionó en diferentes campos, como la composición, la escenografía, diseño de carteles y ropa, edición. Además Kiarostami es conocido por sus fotografías de la naturaleza y publicó algunos libros sobre la literatura clásica iraní como "Hafez, en la narrativa de Abbas Kiarostami" y " Saadi, se grita a sí mismo”.

Sus fotográficas han sido expuestas en galerías de Italia, Inglaterra, Japón, China y el Museo de Arte Contemporáneo de Teherán. En la subasta de Christie de Dubai, en 2008, una foto de una colección de Abbas Kiarostami se vendió a 130 mil dólares. Los principales grupos de Kiarostami en las ciudades de París y Londres llevaron a la ópera. Kiarostami dirigió dos grupos de ópera en París y Londres.

Kiarostami, en los últimos años, llevó a cabo numerosos talleres para estudiantes en diferentes ciudades de Irán y en el extranjero. Una vez dijo a la agencia France Press: "Cada año participo en cuatro o cinco talleres, en los que cada uno dura diez días, y cada vez es una gran felicidad para mí. Me entusiasma mucho eso; estoy muy ansioso e impaciente de hacerlo porque siempre estoy interesado en el uso del  tiempo de los jóvenes. Me siento satisfecho de que estos jóvenes aprendan y estoy seguro de que los que enseñan a los jóvenes,  aprenden a su vez de ellos”.

Y en otra entrevista dijo: "En todas las películas quiero mostrar la  imagen más amable e íntimo de la humanidad de mi país". Muchas de sus películas, especialmente, sus  cortometrajes, fueron en el marco de documentales y ciencia ficción. Sin embargo, no creía que existían límites entre el documental y la ficción. Al respecto, afirmó: “todos los años los he dedicado a eliminar la delgada frontera entre  el documental y la ficción".

En una ocasión, destacó: "Una mala película, es una película que no es creíble y una película buena es una película creíble. Eso no quiere decir que usted debe tener en cuenta el estilo real. La primera condición es que el espectador debe creer lo que proporciona”.

No se puede comparar el estilo de Kiarostami con ningún otro director. Cualquier intento de poner su estilo en una de las categorías  existentes es inútil ya que Kiarostami no sigue a  algún director o estilo artístico, de hecho, son pocas las experiencias al respecto que se encuentran en su camino, donde  paso a paso y en sincronía con la vida, creó su arte y su propio estilo. Su arte era el reflejo de la realidad de la sociedad que ha cruzado los gruesos cristales de sus gafas negras y permite al espectador ver sus aspectos secretos y siente las verdades escondidas en las relaciones sociales.

Entre las características de las obras de Kiarostami  se pueden resumir el realismo y la sencillez y al mismo tiempo la complejidad, así como una fascinación por el cuerpo humano y el alma. Críticos, como Adrián Martin, describen su estilo como  cine geométrico  tales como los patrones en zigzag y paisajes geométricos en sus filmes con marcado acento de la vida real y las fuerzas globales. El sendero en zigzag que recorre el niño protagonista de su obra  ¿Dónde está la casa de mi amigo? podría erigirse en emblema del arte de Kiarostami, orfebre de la síntesis que nunca avanzó en línea recta y que, partiendo de la inesperada resurrección de la poética neorrealista en el cine iraní, acabó erigiéndose en constructor de sofisticados laberintos dentro de la cámara de ecos de la metaficción. De hecho, la imagen de este niño fue durante muchos años un recordatorio de Irán. Esta imagen obviamente fue el inicio de muchos argumentos y discusiones culturales de las últimas décadas sobre los motivos de los éxitos internacionales del cine de Irán.

Después de la Revolución Islámica, Kiorastami dirigió 29 películas eternas como "El sabor de las cerezas", "El informe", "¿Dónde está la casa de mi amigo?", "La tarea", "El viento nos llevará", "La vida y nada" , "Closeup, primer plano" y "A través de los olivos" y ha ganado cerca de un centenar prestigiosos premios en festivales internacionales.

Para el cine iraní, Abbas Kiarostami tenía un nombre único ya que es quien allanó el camino del éxito el cine iraní y el fundador de un periodo que el cine humano, en realidad, era sinónimo del cine iraní.

Antes del éxito del cineasta Asghar Farhadi, Abbas Kiarostami en todo del mundo era el abanderado del cine iraní. Al lado de los cineastas conocidos internacionales, tenía seguidores en el mundo que habían sido afectados por sus películas que buscan las corrientes simples de la vida.  La influencia del estilo de sus película no solo se registró en Irán, sino se  pueden observar  sus huellas en muchas obras diferentes en el cine de países como Turquía, Japón e incluso Estados Unidos. 

Según sus familiares, aunque los meses antes de la cirugía, no  tenía condiciones físicas favorables, siguió trabajando y viajando. Después de una larga enfermedad y tras someterse a una  cirugía el lunes 5 de julio, falleció en un hospital de París.

La despedida repentina de Abbas Kiarostami sorprendió todos. El nombre de una de sus películas era “Y la vida continúa”. Ahora la vida sigue y su lugar está vacío y siempre lo estará. ¡Qué descanse en paz!