Dualismo de los medios de comunicación occidentales frente al racismo

 Pero ha llegado el momento de que creamos que los medios de comunicación modernos no pueden hacer posible que el hombre enfrente la esencia de un evento. El entretenimiento se puede obtener de los medios de comunicación, pero no se puede conseguir la verdad de este instrumento mágico y la existencia del racismo es una realidad es un hecho.

 

La mayoría de los expertos cree que EEUU se aprovecha de las propagandas y los medios de comunicación masivos para encubrir el racismo. Por ejemplo, Malcolm X dijo hace unos 50 años que Estados Unidos podía usar el poder de los medios y la publicidad para mostrar su país y otros países al mundo como le plazca, recuerda Jared Ball   profesor de la Universidad Estatal de Morgan (EEUU). Ahora vemos que el aparato de propaganda estadounidense ha actuado de tal manera que los derechos de los negros en este país no están cubiertos, y los medios de comunicación retratan a los negros como rebeldes.

 

Una investigación de 90 informes noticieros de medios de comunicación masivos famosos de EEUU ha mostrado que estos medios de forma organizada utilizaron cuatro enfoques principales para fomentar el racismo contra los negros en su país, incluyendo elogiar los patrones blancos, los gestos antirracistas pero con fines racistas, la presentación de una imagen estereotipada de negros y  el racismo sin color.

 

Los medios de comunicación masivos especialmente, el cine son unos instrumentos poderosos para el traslado de significados y tienen un alto poder para el cambio de los pensamientos de sus interlocutores. Veamos brevemente el comportamiento de los medios hacia el racismo y los avatares recientes de Estados Unidos.

 

Las protestas en curso en Estados Unidos por el asesinato de George Floyd a manos de un oficial de policía han llevado a figuras prominentes de Hollywood a salir a las calles y hacer declaraciones similares en Twitter e Instagram. Además, las compañías cinematográficas comentaron sobre el tema. Por ejemplo, Netflix escribió en Twitter: "Silencio significa complicidad. La vida de los negros es importante. Tenemos una plataforma y tenemos el deber de apoyar a nuestros miembros, personal, creadores y talento negro". Con esta declaración, se compartió en Twitter el hashtag "La vida de los negros sí importa". Amazon Studios escribió en Twitter e Instagram: "Nos unimos a la comunidad negra. Colegas, artistas, escritores, narradores de historias, productores, espectadores y todos nosotros en Estamos unidos en la lucha contra el racismo y la injusticia".

 

Pero antes de los acontecimientos recientes, ¿cómo lidiaron realmente los medios con el racismo?

 

El tema de la esclavitud y el racismo ha existido en las películas de Hollywood desde los primeros días del cine estadounidense. En la película "Nacimiento de una nación" (1915) de David Warcke Griffith (apodado el padre del cine), los miembros del culto racista de Ku klux kla fueron los protagonistas de la película y los negros fueron retratados como personas malvadas. En 1936, Margaret Mitchell, una periodista estadounidense, publicó una novela llamada "Lo que el viento se llevó", un libro que hoy se considera una obra racista en el mundo de la literatura. La historia de este libro tiene lugar durante la guerra civil estadounidense. En estas guerras, Estados Unidos se dividió en dos regiones: el Norte, los estados que negaron la esclavitud, y el Sur, que era un firme defensor de la esclavitud. Junto con una historia de amor, esta novela tiene una visión profundamente racista de los negros, ya que su publicación fue prohibida en algunos estados debido a sus puntos de vista racistas. Sin embargo, la película adaptada de la que está hecha es conocida como uno de los ídolos de la historia del cine, y en la mayoría de las listas, esta película está incluida en las 100 mejores obras de la historia del séptimo arte.

 

A pesar de la clara historia de Hollywood de defender el racismo, se han realizado películas sobre la era de la esclavitud, en la que a veces se retrata la opresión de los negros. Unas películas como "12 años de la esclavitud" o "El mayordomo". Pero lamentablemente, en estas películas siempre los negros son unas personas tímidas e incapaces y de segundo grado y son los blancos que tienen que informarles de sus derechos y salvarles.

 

Mientras tanto, las películas verdaderamente antirracistas a menudo no están incluidas en el sistema de distribución de Hollywood y tienen lanzamientos muy limitados o son enviadas a redes de vídeo. El cineasta estadounidense negro Spike Lee habla sobre las mentiras que los medios le dicen a la gente o incluso cambian la historia de Estados Unidos. "Nunca se nos ha enseñado el punto histórico de que George Washington, el primer presidente de Estados Unidos, tuvo 123 esclavos, lo que fue deliberadamente excluido en los medios", dice el cineasta.

 

Todos nosotros sabemos que los indígenas y nativos son los dueños verdaderos de EEUU, vivían antes de otros pueblos en este país, pero, actualmente y después de tener muchos combates y múltiples fracasos, son considerados como un pueblo en vías de la destrucción en la región de América del Norte. Desde la antigüedad, estos indígenas eran mostrados como un pueblo salvaje e incontrolable en las películas de Hollywood. Los productores y responsables del cine del oeste se esforzaban por mostrar al público que el mejor método para enfrentarse contra este pueblo era destruirlo completamente.

 

Pero ha habido mucha investigación en la comunidad científica sobre la representación de los estadounidenses negros en las películas de Hollywood, y al respecto, se puede aludir la obra "White" (Blanco) de Richard Dyer. En este ensayo, se examina cómo se retrata a los blancos en el cine de Hollywood y pone varios ejemplos de películas realizadas en diferentes períodos históricos en Hollywood. Dyer cree que estas películas representan a los blancos de varias maneras, pero no hay duda de que se intenta fortalecer los estereotipos creados sobre los grupos de bajos ingresos.

 

Basado en esto, Dyer clasifica los clichés hechos en estas películas y escribe: Estas películas tienen una visión en la que los blancos son personas normales, racionales y diligentes en contraste con los negros que los presentan como personas desordenadas, ilógicas y salvajes.

 

En los años 2013 y 2014, las películas "Django desencadenado", y "12 años de esclavitud", basadas ​​en la opresión de los negros durante la era de la esclavitud estadounidense, fueron aclamadaos por la crítica en los Premios de la Academia del Oscar. Pero algunos expertos creen que, a pesar de la evolución de las actitudes hacia los negros en Hollywood debido a la presión de varias instituciones y medios de comunicación, un principio importante que ha sobrevivido en estas obras sigue siendo la forma de los estereotipos y la naturalización de los medios. Se refiere a este principio como "otra representación" que se promueve para separar a los negros de la sociedad estadounidense en su conjunto.

 

Además, un nuevo informe publicado por la organización sin fines de lucro Color of Change descubrió que la mayoría de las películas de Netflix, NBC y ABC de 2017 a 2018 tuvieron  el mayor nivel de comportamiento incorrecto con las personas de color. Esto tiene un grave impacto negativo en la imagen del público en general sobre los negros.

 

Y el punto final: Han pasado unos 80 años desde que se hizo la película "Lo que el viento se llevó", pero en todos estos años, la visión racista de la película, aunque condenada por algunos círculos cinematográficos, nunca ha sido tal que haya detenido sus diversas proyecciones. Hace unos días, la película fue eliminada de la lista de proyección en línea de un viaducto estadounidense debido a su racismo. Pero para nuestra sorpresa, de repente nos encontramos en la cima de las películas más vendidas de Amazon. Algunos lo vieron como una respuesta curiosa a una película en alabanza al racismo, pero las ideas que se promueven en la película todavía parecen tener un gran seguimiento en la sociedad estadounidense, especialmente en los medios de comunicación. "Lo que el viento se llevó" en realidad refleja el espíritu y la dominación que ha eclipsado la estructura política y cultural de Estados Unidos, a pesar de la abolición de la esclavitud. Un símbolo de la verdadera existencia del racismo en la sociedad y su negación en los medios. Una imagen clara e innegable de hipocresía y mentiras.

 

P/MK/NL