Если вы помните, в серии передач мы проанализировали 10 известных фильмов производства Голливуда с чернокожими актерами в главных ролях. Сегодня и в последующих четырех выпусках этого радиожурнала постараемся подытожить проведенный анализ.

Сначала послушаем выводы, сделанные некоторыми авторитетными исследователями по поводу изображения чернокожих в западных СМИ.

Крис Баркер, автор книги "Телевидение, глобализация и личность", считает, что в западных СМИ чернокожие зачастую изображаются как существа, не способные правильно мыслить или действовать, и потому они не в силах управлять своей судьбой, так что они нуждаются в белых. В представлении белых, чернокожие часто создают проблемы в обществе.

Дональд Богл в своем произведении "Томы, Куны, Мулатты, Мамми и Баксы: Аналитическая история чернокожих в американском кино" 1973 г.  обозначил пять стереотипов, касающихся афроамерриканцев. Это "послушный негр", "негр-шут", "красивые и сексуальные мулатки", "чернокожие слуги и служанки", и "черные варвары и преступники".

Пять стереотипов, упомянутых Дональдом Боглом, исследователем кинематографа, называются "традиционными стереотипами". Наряду с традиционными, существует серия новых стереотипов, которые постепенно заменяют традиционные после зарождения движения за гражданские свободы чернокожих.

В современной кинокультуре мы часто видим, что чернокожие, прежде всего афроамериканские подростки и молодежь, ассициируются с преступностью и другими социальными проблемами. В западных СМИ изображение чернокожих как тесно связанных с преступлениями, контрабандой наркотиков, бандами и прочими криминальными элементами, в том числе начиная с юношеского возраста, переступает принятые в обществе этические нормы и представляет собой угрозу для общества.

Коротко напомним, что мы рассмотрели 10 кинофильмов "Рождение нации "(1915), "Хижина дяди Тома" (1927), "Пинки" (1949), "Угадай, кто придет к ужину?" (1967), "Американская история Х" (1998), "Невидимая сторона" (2009), "12 лет рабства" (2013), "Дворецкий" (2013), "Станция Фрутвейл" (2013) и "Омерзительная восьмерка" (2015).

Действительность такова, что чернокожие в Голливуде изображаются неоднозначно, и многие стереотипы, касающиеся афроамериканцев, со временем претерпевают изменения в ногу с социально-политическими преобразованиями в американском обществе. Однако в то же время некоторые стереотипы сохранились в силе и даже были дополнены новыми стереотипами.

Если анализировать личность и характер чернокожих, изображаемых в американском кинематографе, следует сказать, что в фильме "Рождение нации" черные изображались либо как шуты, либо как варвары, незнакомые с социальными нормами. В фильме "Хижина дяди Тома" главный герой картины представлен как послушный слуга, хотя и с несколько строптивыми чертами и желанием освободиться от окон рабства. В этом же фильмы большая часть служанок являются черными. Главная героиня фильма "Пинки" - одноименная мулатка с трагической судьбой, которые пытается бороться с половой и расовой дискриминацией.

В картине "Угадай, кто придет к ужину" главные герои не помещаются ни в один из стереотипов, обозначенных Дональдом Боглом. Чернокожий врач имеет достойное образование, но его семья выступает против смешанного брака с белой девушкой. В самом драматичном фильме из обозначенных выше, "Американской истории Х", мы видим один из новых стереотипов, чернокожие подростки в роли молодых преступников, наркоманов и воров. В то же время в нескольких фильмах, снятых после Второй Мировой войны, главные герои чернокожий доктор или мулатка-медсестра переступают за границы упомянутых стереотипов.

В фильме "Невидимая сторона" мы видим один из новых стереотипов, чернокожий подросток-преступник, однако по мере развития событий главный герой преображается и действует вразрез со стереотипами. Когда он попадает в добродушную семью, мы видим его как мощного и статного молодого человека, но весьма привлекательного по характеру и необычайно доброго. Конечно, некоторые аналитики считают, что изображение молодых афроамериканцев со спортивными способностями в кино имеет неоднозначный эффект.

С одной стороны, это гласит о признании чернокожих в американском обществе, а с другой, как бы акцентирует тот факт, что афроамериканцы могут, что называется, пробиться в жизни только за счет спортивных способностей. Иными словами, они вновь изображаются как несколько ограниченные члены общества.

Фильм "12 лет рабства" напоминает, что история Соединенных Штатов всегда тесно и неразрывно связана с проблемой рабства, фильмов, посвященных этому периоду, в кинематографе крайне мало. Причина этого довольно проста: никому не хочется лишний раз вспоминать о событиях полуторавековой давности. Для одних это несмываемый позор, а для других чудовищные воспоминания, связанные с историей их народа. Поэтому символично, что фильм снят не афроамериканцем, а представителем совершенно иной культуры - черным британцем Стивом Маккуином.

Автобиография Соломона Нортапа, волей обстоятельств двенадцать лет находившегося в рабстве на Юге, была написана в 1853 году. Ее автор был свободным человеком, семьянином и талантливом скрипачом, в нем не было и толики рабской покорности. Тем чудовищнее и страшнее для него были жизненные перемены, в одночасье лишившие его не только всех прав, но личности и даже имени. Маккуин показывает, что куда больше рабства и тяжкого ежедневного труда Соломона пугает перспектива превратиться в одного из тех, кого его товарищ по неволе называет «ниггерами»: слабого, безвольного и полностью угнетенного раба.

Оказаться им не только по социальному статусу, но и внутренне. Всю прежнюю жизнь он фактически был на равных с белыми, поэтому его внутренняя борьба раба и господина выражается через противопоставление себя другим рабам-афроамериканцам. После череды предательств со стороны белых людей он обретает себя как представителя темнокожей общины в сцене похорон, когда постепенно ритм этнической песни затягивает его в общий хор. Оказавшись одним из тех, кого он поначалу презирал за безволие и малообразованность, Соломон меняется, посвятив свою жизнь после освобождения из рабства борьбе за права темнокожих.

В фильме "Станция Фрутвейл" главный герой, ставший жертвой полицейского насилия, хотя и торгует наркотиками, но делает это только в поисках достойной работы. Он сторонится уличной жестокости, не присоединяется ни к одной банде. В этом фильме мы наблюдаем уже другой образ чернокожих - непослушных диктату и засилью американской полиции. Эта склонность к конфронтация приобретает еще больше краски в фильме "Омерзительная восьмерка", где главный герой, чернокожий майор бывшей правительственной армии, изображен как умный, находчивый и беспощадный по отношению к белым мерзавцам и бандитам человек. Он является настоящим героем картины Квентина Тарантино.

Можно смело сказать, что на протяжении столетия, минувшего с начала американского кинематографа в Голливуде, критерии и стереотипы изображения чернокожих в кино претерпели существенные изменения. По своему характеру и благим качествам на кино- и телеэкранах афроамериканцы все больше приближаются к белым американцам, но разница, конечно же, остается.

Если в картинах начального периода, "Рождении нации", "Хижине дяди Тома" и в некоторой степени "Пинки", мы видим чернокожих как грубых, невежливых, не очень умных и образованных людей, то с середины ХХ века и особенно в начале следующего тысячелетия этот облик заметно меняется. Негативные качества существенно сократились, и соответственно положительные качества участились. В этих работах мы все чаще наблюдаем у чернокожих героев такие черты характера, как доброта, порядочность, логичность, сообразительность, образованность и благородство души.

В то же время с зарождением в американском обществе движения за равноправие чернокожих и их социальные свободы мы все чаще видим, как герои фильмов изображаются как яростные борцы за свободу, не желающие подчиняться властям, которые угнетали их на протяжении нескольких столетий.