El nuevo cine persa (18)
ParsToday-Queridos amigos, continuamos con el tema del rol de las mujeres en el cine persa, donde su participación en el campo social es considerada un eje principal de la cinematografía iraní durante las tres últimas décadas.
Con el paso del tiempo, el concepto y el contenido de los filmes tienen más relación con los asuntos relacionados a las mujeres, dado que este colectivo ha desempeñado un rol notable en las películas. Esto significa que la historia incluye las interacciones y comportamientos de las mujeres, ya que omitirlo dañaría las narraciones del filme. En esta misma línea se puede mencionar a la posición que desempeñan las mujeres en las películas iraníes.
En los años posteriores a la Revolución, la mayoría de las mujeres representaban en el cine roles, como amas de casa sin ningún oficio; sin embargo, poco a poco, desde los últimos años de la década de los 90, las mujeres desenvolvieron papeles protagónicos, como enfermeras, reporteras, profesoras universitarias, abogadas o empleadas. El nivel de educación de las mujeres en los filmes se desarrolló en coordinación con el aumento del nivel educativo de las señoras iraníes. Lo destacable es que la mayoría de las mujeres protagonistas eran estudiantes, lo que revela el aumento de la tasa de entrada de jóvenes a las universidades de Irán, de modo que actualmente hay más mujeres universitarias que varones en Irán.
De acuerdo con investigaciones, la mayoría de las mujeres en el cine iraní de hace 15 años, en el aspecto educativo, eran analfabetas o poco instruidas, pero poco a poco y de acuerdo con la situación social, fue cambiando este proceso. Así que actualmente el 90 por ciento de las mujeres actrices iraníes tienen educación universitaria, tomando una posición social distinta al pasado. Teniendo en cuenta la edad de las actrices iraníes, un dato curioso es saber que la mayoría de las mujeres que actuaron en un rol protagónico en la década de los 80 y los 90, tenían más de 30 años, pero ahora las mujeres y jóvenes menores de 30 años están involucradas en papeles claves. Esto revela que los cineastas toman en consideración a la población joven iraní y sus películas tienen relación entre el estrato de edad de los actores y la audiencia.
Una investigación sobre los temas principales de la vida de las mujeres en la pantalla indica que en el pasado e incluso en los primeros años tras la Revolución, los cineastas prefirieron hablar más sobre los asuntos personales y familiares de las mujeres. Abordaron temas como el problema de la infertilidad, la creencia de supersticiones, la tendencia al lujo, discrepancias entre parejas, y naturalmente tuvieron menos espectadores. No obstante, gradualmente asuntos científicos, educativos, preocupaciones de educación universitaria de las mujeres y temas políticos se filtraron en los filmes y las mujeres desempeñaron un rol principal.
Dando un vistazo general a este asunto, se puede categorizar la presencia de las mujeres en los filmes iraníes en dos tipos, uno tradicional y el otro moderno. Lo que observamos en los recientes años se consideran las obras que representan a la mujer moderna. Por supuesto, no olvidemos que eso no significa valorizar. Como sabemos el cine, como un símbolo de la sociedad moderna, ha influido en la cultura y en la vida actual y debemos recordar que la presencia de la mujer en las primeras obras significó toda una etapa en la construcción de normas. Podemos entonces calificar la representación de la mujer tradicional y de la mujer moderna en la pantalla como un cambio de postura.
Por supuesto el análisis de la posición de la mujer en el cine persa debe atender a asuntos como el sistema de clases y estratificación social. La situación personal y social de las mujeres en las clases pobres y bajas es más vulnerable a la posición de mujeres en las clases altas y cómodas de la sociedad. Eso quiere decir que presentar temas como el divorcio o la viudez en estos dos estratos se hacen de diferente manera. En este tipo de películas observamos que el lugar económico y el estrato social juegan un rol definitivo en la vida de la mujer convirtiendo un caso normal en una catástrofe.
Aparte de estos filmes, se realizaron obras destacables en el cine iraní donde se trataron seriamente, de manera original y muy humana, el rol de las mujeres, logrando convertir al cine iraní en un ejemplo en este campo.
La película "M. como Madre", del difunto y notable director iraní Rasol Molagholi Pour, es uno de estos ejemplos. Molagholi Pour, en este filme, nos presenta una imagen angelical de una madre, quien no hace diferencia entre su amor a uno y su futuro por la felicidad y bienestar de otros. Esta madre está dispuesta a sacrificar su vida. La imagen representada de la madre en esta película, además de ser alta y relevante desde el punto de vista personal, es un modelo desde una visión social. Por supuesto, anteriormente, Rasol Molagholi Pour en películas como "Sobrevivientes", "Hiva" puso a las mujeres como eje de sus guiones.
Aquí cabe mencionar que igualmente las mujeres han desempeñado un rol clave durante los 8 años de la defensa sagrada ante el ataque de Saddam. El cine de este género ha podido crear figuras memorables de sacrificio, valentía, orgullo y voluntad de la mujer iraní. Las películas tituladas "Gilane", "Hijo de la Tierra", "Tierra del Sol" y "Días de Vida" se consideran obras renovables, donde las mujeres se presentan determinantes y hasta cierto punto los hechos se basan en hechos reales. Un punto importante de estas obras, que distan de las obras feministas, radica en que las mujeres son compañeras y amigas del hombre todo el tiempo y no hay contraste entre ellos.
En la segunda parte de la edición de hoy, abordamos otro género cinematográfico del cine iraní, su historia y evolución. Ahora, iniciamos el análisis del cine histórico en Irán y las series históricas de la televisión nacional del país persa.
A juicio de unos cuantos, cualquier película que se realice en un campo narrativo, fuera del tiempo presente y se base en siglos anteriores, es una obra histórica. Mientras otros creen que los filmes de la historia contemporánea y sucesos actuales también pueden ser categorizados como películas históricas. Con una visión intermedia de estas teorías se puede decir que nos encontramos con un concepto de historia, en el que es un elemento fuera del filme que tiene la capacidad de conectar directamente con la audiencia. En otras palabras, en este tipo de obras la historia por sí misma tiene originalidad, importancia y valor, de modo que la historia se adelanta al tiempo y se convierte en un factor analizador del drama. Entonces temas basados en los principales sucesos históricos, sociales y políticos son considerados en el ranking de las películas con contenidos históricos.
En el mundo, los filmes históricos del cine, normalmente, abordan temas como la caída de los gobiernos, las guerras, la aparición de la tecnología, la vida y enseñanzas de los profetas y de los santos, presentando experiencias únicas al espectador, lo que provoca el interés del espectador hacia este género.
Antes de la Revolución, la historia en los filmes iraníes era más que todo un pretexto para los cineastas, que lo aprovechaban para narrar un cuento cómico o amoroso. La historia en este tipo de obras no tiene crédito o valor especial y solo hace una referencia pasajera al pasado. Sin embargo, se puede nombrar algunas cintas que, basándose en mitos étnicos, narraciones y libros literarios, se dedican a la reconstrucción de la historia, pero en mayoría de los casos, no coincide con la verdad histórica. Las películas tituladas "Rostam y Sohrab", "Famoso Amir Arsalan" y "Shirin y Farhad" forman parte de este tipo de obras que han logrado acerca el enlace entre la historia y el cine.
Cabe mencionar que antes de la Revolución, el cine iraní produjo 1200 películas, pero la mayoría son considerados filmes vulgares y sin crédito y no se observan cintas con destacados contenidos históricos. Sin embrago, algunos argumentos estuvieron dedicados a historias como "Yusef y Zoleykha" o "Hazrat Noé" y antiguas historias del Shahname, la gran obra del poeta iraní Ferdosi, pero estas obras tampoco se consideran notables.
Los cineastas después de la Revolución Islámica, prestaron atención a los conceptos humanos, la moral, y los valores, y poco a poco produjeron obras distintas, entre las que se pueden mencionar los filmes históricos. Este género ha creado un espacio conveniente para proveer relatos históricos, religiosos y nacionales y ha dado la oportunidad a los cineastas iraníes de experimentar en otras ramas, como decoración de escena, de ropa, maquillaje, escribir guiones y composición.
Tras la Revolución, el cine iraní reflejó su interés hacia los conceptos de la historia del Islam y se elaboraron obras basadas en la historia y la vida de las personalidades islámicas. En el año 1982 se realizaron los filmes titulados "Emisor" e "Ibrahim en Fuego". El primero narra los acontecimientos de la primera etapa del Islam y los meses posteriores al levantamiento de Ashura y, el segundo, presenta, a través de títeres, la historia del Profeta Ibrahim a un público, especialmente conformado por niños y adolecentes.
Hasta los primeros años de la década de los 90, no existían obras históricas en el cine iraní, pero poco a poco este género se convirtió en el foco de los cineastas persas. En el año 1994 se produjo la película "Ayub (Job), el Profeta" basada en la vida de este gran profeta y aunque se consideró un esfuerzo para reentrar en este género, en la práctica, debido a múltiples debilidades, no alcanzó el éxito deseado ni en taquilla ni ante los críticos.
No obstante, otro gran suceso ocurrió el mismo año y fue la producción del filme "Día de Suceso", por Shahram Asadi, la cual es considerada una obra ideal en el ramo del cine histórico y religioso iraní. El uso de buenos actores, un guion atractivo, entre otros elementos, condujo a la buena acogida de la gente, del jurado del festival internacional de Film Fayr y de los críticos.
La película narra la historia de Abdullah, un joven cristiano recién convertido al Islam, quien va a casarse con Rahele, una chica musulmana de una noble familia. Durante la ceremonia de boda, se escucha varias veces una voz que le pide ayuda. Abdullah abandona la boda y se dirige de un desierto a otro hacia la voz que le pide ayuda. Abdullah en la tarde de Ashura y tras el martirio de Imam Hosen (p) y sus compañeros llegó a Karbalá y fue testigo de los sucesos de este levantamiento y los crímenes posteriores. Después, regresa y revela los crímenes cometidos en Karbalá.
El filme "Día del Suceso" se basa en la revelación, por eso, su marco narrativo es un viaje superficial y espiritual. El espacio de la historia de Abdullah se desarrolló en la etapa de su madurez y la adquisición de conocimiento poco a poco. Así que en la literatura mística e incluso épica de Irán, el debate de la búsqueda durante un largo viaje, tiene un lugar elevado, y el concepto de siete hogares o siete Khan en la antigua literatura persa tiene el mismo simbolismo. El "Día del Suceso" no es una obra amorosa como las obras románticas normales y en su corazón posee un alto y profundo concepto de amor. Abdullah quien durante este viaje cambia sus sentimientos hacia Rahele dirigiéndolos hacia el verdadero amor y la justicia, conforme la figura del Imam Hosein (P).